Matteo Attruia: „All I need is“ v Praze – na Italském kulturním institutu v rámci 20. ročníku Dne současného umění
Praha, 9 října 2024
U příležitosti 20. Dne současného umění zahajuje dnes večer Italský kulturní institut v Praze za přítomnosti velvyslance Maura Marsiliho výstavu Mattea Attrui „All I need is“, kterou připravili kurátoři Amerigo Mariotti a Giorgia Tronconi z experimentálního výzkumného centra pro současné umění Adiacenze se sídlem v Boloni.
Počínaje samotným názvem expozice, se autor zamýšlí nad přístupností umění prostřednictvím uměleckých i kurátorských technik zaměřených zejména na vztah mezi současným uměním a veřejností tak, aby se instituce a kulturní prostory více otevřely a přiblížily publiku, které expozice vyzývá k aktivní účasti.
Ředitelka Marialuisa Pappalardo, která nedávno převzala vedení Italského kulturního institutu, poznamenala: „Jsem velmi ráda, že mohu zahájit své funkční období zde v Praze představením poetiky díla Mattea Attrui, a to sugestivní výstavou, která je přirozeně začleněna do krásných prostor našeho institutu. S výstavou „All I need is“ se přístupnost proměňuje v neustálou a vzájemnou interakci s veřejností prostřednictvím umění, v tvůrčí a osmotický dialog mezi klasickým duchem místa a vizí současnosti, která nás překvapuje svou vitalitou a bezprostřední schopností přimět nás k zamyšlení.“
Jak zdůraznili kurátoři, výstava shromažďuje Attruiova díla, která jsou příkladem hlavních rysů jeho umělecké praxe: prostřednictvím syntetického vyjádření, tvořeného slovy i předměty, se Attruia snaží o dialog s divákem, pokládá mu otázky, provokuje a vyzývá k diskuzi na společensky relevantní témata. Jde o poselství, která mají komunikovat a navázat vztah s co největším počtem lidí, skrývají v sobě mnoho významů a otevřených otázek, které podněcují diváka, aby se stal aktivní součástí.
Výstava zahrnuje instalace, tisky a projekce, které naleznou svá místa v různých prostorech Institutu, od foyer barokní kaple až po přednáškový sál.
Ústředním bodem projektu bude instalace, která propůjčila název celé výstavě: „All I need is“ a vyzývá diváky, aby doplnili větu „Vše, co potřebuji, je“ napsáním chybějícího slova na žárovky, které budou postupně rozsvěcovat dílo novými přáními, nahrazujícími ta, která zanechali předchozí návštěvníci, a spustí tak nekonečnou výměnu myšlenek. Možná, že síla umění spočívá právě v tomto, zdůrazňuje Attruia: „vytvářet svobodné prostory pro dialog a sdílení, abychom se sami sebe zeptali, co potřebujeme, a uvědomili si, že právě to je vše, co potřebujeme“.
V rámci vernisáže pohovoří kurátoři s autorem o jeho umělecké praxi a tématu Dne současného umění. Výstava „All I need is“ bude otevřena do 9. listopadu a vstup na ni je volný.
Den současného umění (Giornata del Contemporaneo) každoročně propaguje AMACI – Asociace italských muzeí současného umění ve spolupráci s Generálním ředitelstvím pro kreativitu italského Ministerstva kultury a italským Ministerstvem zahraničních věcí a mezinárodní spolupráce s cílem podtrhnout živost současného italského umění a přitáhnout pozornost na síť institucí, které podporují současné umění celoročně ať v Itálii či v zahraničí, a činí tak prostřednictvím zapojení muzeí, nadací, veřejných a soukromých institucí, galerií, ateliérů a uměleckých prostor.
Matteo Attruia (1973. Ita) Narozen v určitou chvíli, nehledá žádný bezpečný přístav a na své cestě uprchlíka z konceptu dává přednost uklidňující otázce před pochybnou odpovědí. „Jeho hledání, vždy podbarvené ironií, nachází pochybnosti právě tam, kde se zdají být jen jistoty. Při realizaci svých elegantních a ironických zkratek používá nejrůznější výrazové prostředky, včetně malby, fotografie, neonu, písma a opětovného využití předmětů denní potřeby“ (L. Conti). Zúčastnil se mnoha výstav v Miláně, Římě, Paříži a New Yorku, v roce 2018 vytvořil projekt „It’s Up for You“ pro ILLY ART COLLECTION a v roce 2022 limitovanou edici šálku Cupside Down rovněž pro Illy.
V poslední době spolupracoval s několika společnostmi při realizaci in-house workshopů zakončených výrobou jedné či více instalací (např. v roce 2022 se společnostmi Irinox, Covelano Marmi a Concerie Presot).
V roce 2023 vyhrál s dílem Belvedere soutěž na realizaci veřejného díla v milánském parku Balossa.
Adiacenze je kurátorský prostor věnovaný experimentům v současném umění. Byl založen v Boloni v roce 2010 a jeho posláním je podporovat rozvoj začínajících a vycházejících umělců prostřednictvím inovativních a site-specific projektů. Kurátoři Adiacenze, vedeni jedinečným kurátorským přístupem, úzce spolupracují s umělci a podporují je na jejich tvůrčí cestě od konceptu až po realizaci výstavy. Adiacenze zprostředkováním prostoru pro výzkum a experiment vytváří síť profesionálů napříč obory a podporuje jejich vazby a spolupráci, které pak obohacují umělecký proces. Rozmanité aktivity Adiacenze zahrnují výstavy a řadu veřejných akcí, jako jsou setkání, performance, workshopy a prezentace pořádané v prostorách centra v Boloni. Kromě toho má Adiacenze na kontě spolupráci s renomovanými národními a mezinárodními institucemi, jako jsou Italské kulturní instituty v Madridu a Oslu, MAMbo – Museo d’Arte Moderna di Bologna, Galleria Nazionale di Roma, Fondazione Rocca dei Bentivoglio, AMaC Unibo, Katedra výtvarného umění v Boloni, CRICC – Výzkumné centrum pro kulturní a tvůrčí průmysl, DHMoRe – Výzkumné centrum pro digitální humanitní vědy, Accademia di Belle Arti z Boloně a Milána, Robot Festival, Digicult, DEMO Moving Image Festival (Velká Británie), Galerie KOMA (Belgie), Hordaland Kunstsenter (Bergen) a CUBO Unipol.
Italský kulturní institut v Praze je oficiálním orgánem italské vlády – podléhá Ministerstvu zahraničních věcí a mezinárodní spolupráce – a je součástí celosvětové sítě Italských kulturních institutů. Institut byl založen v roce 1922 a oficiálně otevřen následujícího roku a v průběhu let se stal významným centrem kulturních iniciativ: školou italského jazyka, výstavním prostorem, místem setkávání a konání akcí, jako jsou konference, kongresy, semináře, výstavy, promítání, koncerty a představení. Současné sídlo Institutu je rozsáhlý komplex z konce 16. století, jehož součástí je klášter a barokní kaple s klenbou vyzdobenou freskami.
Fotografie: https://transfer.esteri.it/index.php/s/Gj4Ad4tDBnFdn5Y
Pro více informací:
In mostra a Praga “All I need is” di Matteo Attruia All’Istituto Italiano di Cultura nell’ambito della XX Giornata del Contemporaneo
Praga, 9 ottobre 2024
In occasione della XX Giornata del Contemporaneo, l’Istituto Italiano di Cultura di Praga inaugura nel pomeriggio di oggi, alla presenza dell’Ambasciatore Mauro Marsili, la mostra personale di Matteo Attruia “All I need is”, a cura di Amerigo Mariotti e Giorgia Tronconi di Adiacenze, centro di ricerca e sperimentazione per l’arte contemporanea con sede a Bologna.
Partendo dal tema scelto per questa edizione, il progetto espositivo vuole riflettere sull’accessibilità attraverso pratiche artistiche e curatoriali che mettano al centro il rapporto tra arte contemporanea e pubblico, e che promuovano una sempre maggiore apertura e avvicinamento delle istituzioni e degli spazi culturali alle comunità a cui si rivolgono attraverso il loro coinvolgimento diretto.
La Direttrice Marialuisa Pappalardo, da poco insediatasi al vertice dell’Istituto Italiano di Cultura, ha rimarcato “Sono molto felice di inaugurare il mio mandato presentando a Praga la poetica di Matteo Attruia, con un percorso espositivo suggestivo e naturalmente integrato negli splendidi spazi del nostro Istituto. Con “All I need is”, l’accessibilità si declina in una interazione continua e reciproca con il pubblico attraverso l’arte; in un dialogo creativo ed osmotico tra il classico del luogo e la visione del contemporaneo, che ci sorprende per la sua vitalità e per la sua capacità immediata di farci riflettere”.
Come hanno sottolineato i curatori, la mostra raccoglie alcune opere di Attruia da cui emergono le caratteristiche principali della sua pratica artistica: attraverso un linguaggio sintetico, fatto di parole e oggetti, l’artista cerca costantemente il dialogo con il fruitore per interrogarlo, provocarlo, metterlo in discussione su tematiche di rilevanza sociale. Messaggi per comunicare ed entrare in relazione con il maggior numero di persone possibili, che racchiudono una densità di significati e di quesiti aperti che stimolano lo spettatore a farsi parte attiva del discorso.
Il percorso espositivo include installazioni, stampe e proiezioni realizzate dall’artista che abitano diversi spazi dell’Istituto, passando per il foyer fino alla sala conferenze.
Fulcro del progetto è l’installazione che dà il titolo alla mostra: “All I need is” chiede allo spettatore di completare la frase “Tutto quello di cui ho bisogno”, scrivendo una parola sulle lampadine che progressivamente accendono l’opera di nuovi desideri, sostituendo quelli lasciati dai visitatori precedenti, e attivando così uno scambio continuo di pensieri. Forse, la forza dell’arte è proprio questa, sottolinea Attruia: “creare spazi di libertà, di dialogo e di condivisione per chiederci ciò di cui abbiamo bisogno, e renderci conto che questo è tutto quello di cui abbiamo bisogno”.
L’evento inaugurale della mostra include un confronto aperto al pubblico in cui i curatori e l’artista condivideranno riflessioni sulla sua pratica e sulla tematica della Giornata del Contemporaneo. La mostra “All I need is” sarà visitabile fino al 9 novembre, ad ingresso libero.
La Giornata del Contemporaneo è promossa annualmente da AMACI – Associazione dei Musei d’Arte Contemporanea italiani, in collaborazione con la Direzione Generale Creatività del Ministero della Cultura e il Ministero degli Affari Esteri e della Cooperazione Internazionale, con l’obiettivo di raccontare la vitalità dell’arte italiana contemporanea, ponendo sotto i riflettori la rete delle realtà che promuovono il contemporaneo durante tutto il corso dell’anno, in Italia e all’estero, attraverso il coinvolgimento di musei, fondazioni, istituzioni pubbliche e private, gallerie, studi e spazi d’artista
Matteo Attruia (1973. Ita) Nato a un certo punto, non cerca nessun tipo di approdo sicuro e preferisce, nel suo abile viaggio da profugo del concetto, una rassicurante domanda a fronte di una discutibile risposta. „La sua ricerca, sempre venata d’ironia, trova dubbi proprio laddove sembrano esserci solo certezze. Nel realizzare i suoi eleganti e ironici cortocircuiti usa i più svariati mezzi espressivi, tra cui pittura, fotografia, neon, scrittura e riutilizzo di oggetti d’uso“ (L. Conti). Ha partecipato a numerose mostre tra Milano, Roma, Parigi, New York e nel 2018 è uscita “It’s Up for You” firmata per ILLY ART COLLECTION e nel 2022 la tazzina in edizione limitata Cupside Down sempre per Illy.
Recentemente ha collaborato con diverse aziende nella realizzazione di workshop interni con la produzione finale di una o più opere installative (ad esempio, nel 2022, con Irinox, Covelano Marmi e Concerie Presot).
Nel 2023 ha vinto il concorso per la realizzazione di un’opera pubblica presso il parco della Balossa a Milano, con l’opera Belvedere.
Adiacenze è uno spazio curatoriale dedicato alla sperimentazione dell’arte contemporanea. Fondato a Bologna nel 2010, la sua mission è quella di favorire lo sviluppo di artisti emergenti e mid-career attraverso progetti innovativi e site-specific. Guidati da un approccio curatoriale unico, i curatori di Adiacenze lavorano a stretto contatto con gli artisti, supportandoli lungo il loro percorso creativo dal concept alla realizzazione dell’allestimento. Nutrendo un ambiente di ricerca e sperimentazione, Adiacenze coltiva una rete di professionisti interdisciplinari, favorendo connessioni e collaborazioni che arricchiscono il processo artistico. La variegata gamma di attività di Adiacenze include un programma espositivo e una serie di eventi pubblici come incontri, performance, workshop e presentazioni ospitate nella sua sede a Bologna. Inoltre, Adiacenze ha collaborato con rinomate istituzioni nazionali e internazionali, tra cui gli Istituti Italiani di Cultura di Madrid e Oslo, il MAMbo – Museo d’Arte Moderna di Bologna, la Galleria Nazionale di Roma, la Fondazione Rocca dei Bentivoglio, AMaC Unibo, Dipartimento di Arti Visive di Bologna, CRICC – Centro di ricerca per l’industria culturale e creativa, DHMoRe – Centro di ricerca sulle discipline umanistiche digitali, Accademia di Belle Arti di Bologna e Milano, Robot Festival, Digicult, DEMO Moving Image Festival (Regno Unito), KOMA Gallery (Belgio), Hordaland Kunstsenter (Bergen) e CUBO Unipol.
L’Istituto Italiano di Cultura di Praga è un organo ufficiale del Governo italiano – fa capo al Ministero degli Affari Esteri e della Cooperazione Internazionale – ed è parte di una rete mondiale di Istituti Italiani di Cultura. Fondato nel 1922 e inaugurato ufficialmente l’anno seguente, l’Istituto è diventato nel corso degli anni un importante centro di iniziative culturali: una scuola di lingua italiana, uno spazio espositivo, un luogo di incontro e di eventi quali conferenze, convegni, seminari, mostre, proiezioni, concerti e spettacoli. L’attuale sede dell’Istituto è un ampio complesso risalente alla fine del XVI secolo che comprende un chiostro e una cappella barocca dalla volta affrescata.
Galleria fotografica: https://transfer.esteri.it/index.php/s/Gj4Ad4tDBnFdn5Y
Per maggiori informazioni: